C’est ce que révèle la société de services professionnels EY, via un rapport approfondi publié ces dernières semaines.
Le rapport d’EY Inde a révélé que les revenus de l’édition musicale dans le pays ont augmenté 2,5 fois en trois ans, passant de 3,4 milliards INR (40,8 millions de dollars américains aux taux de change actuels) en 2019-2020 pour 8,84 milliards INR (106,1 millions de dollars) en 2022-2023.
Et l’industrie pourrait potentiellement voir ses revenus de l’édition musicale doubler à nouveau d’ici 2026-2027, pour atteindre 16,9 milliards INR (202,8 millions de dollars) – si l’industrie est capable de résoudre les problèmes qui la freinent, a déclaré EY.
L’une des clés pour y parvenir est de s’attaquer au taux de respect des droits d’auteur « extrêmement bas » de seulement 1,2%indique le rapport.
Seulement 71% des DSP musicaux du pays disposent d’une licence du Société indienne du droit d’exécution (IPRS)alors que 56% des plateformes de vidéos courtes disposent d’une licence. Moins que 1% des établissements de vente au détail, des hôtels et des restaurants disposent d’une licence.
Parmi les chaînes de télévision, 796 hors de 905 ne sont pas sous licence IPRS, alors que 1 033 de 1 035 Les stations de radio n’ont pas obtenu de licence auprès de la société de droits d’auteur, « certaines citant le manque de clarté juridique, d’autres estimant que leur paiement pour l’utilisation des enregistrements sonores inclut le paiement du droit de publication », indique le rapport.
« Par conséquent, même si l’Inde génère la majorité de ses revenus d’édition à partir des médias numériques, elle est à la traîne par rapport aux autres marchés développés en matière de diffusion, de représentation publique, etc. », indique le rapport.
Il a déclaré que le respect des droits d’auteur est « un problème majeur pour l’édition musicale, car la question de savoir si les droits d’édition doivent être payés est toujours en débat devant les tribunaux (dans le cas des radiodiffuseurs) ou est contestée par certains grands utilisateurs indiens. On nous laisse entendre que la plupart des entreprises indiennes qui opèrent sur les marchés internationaux et des acteurs internationaux qui opèrent en Inde se sont pleinement conformés et paient les redevances d’édition.
Le rapport explique que la pratique mondiale consistant à séparer les droits sur les enregistrements sonores et les droits sur les paroles et les compositions musicales « n’a pas été suivie en Inde » en raison de décisions de justice qui ont favorisé les producteurs de films en matière de droits musicaux. La musique dans les films constitue un « bouleversement » 70% à 80% du marché indien de la musique, indique le rapport.
« Les labels de musique indiens, petits et grands, ont négocié le master et l’édition musicale comme un droit unique », note le rapport.
Une série d’amendements à la loi indienne sur le droit d’auteur, introduits en 2012, ont créé un droit pour les auteurs d’œuvres musicales à « une part égale des redevances » provenant de l’exploitation d’un enregistrement sonore, alignant ainsi la loi indienne sur le droit d’auteur sur les normes internationales.
Cependant, l’Inde a connu un certain nombre de décisions de justice contradictoires sur la question, notamment une décision rendue en 2021 par la Haute Cour de Delhi dans une affaire entre l’IPRS et une station de radio, qui affirmait que la loi de 2012 n’exigeait pas le paiement de redevances distinctes aux éditeurs de musique. Une décision rendue en 2023 par un tribunal de Mumbai a statué que les stations de radio doivent effectivement payer des redevances d’édition musicale, qu’elles paient ou non des redevances d’enregistrement sonore.
Outre le manque de clarté sur les droits d’édition musicale, le secteur musical indien est également aux prises avec un manque de sensibilisation des artistes aux droits musicaux, indique le rapport d’EY.
Le rapport a révélé qu’environ 13 500 créateurs de musique se sont inscrits auprès de l’IPRS, parmi un pool potentiel de 60 000.
« La sensibilisation reste un problème chez les créateurs de musique. Les groupes industriels affirment que beaucoup ne savent même pas qu’ils détiennent des droits et que ceux-ci ne peuvent être monétisés que par l’enregistrement de leur travail », indique le rapport.
« De nombreux compositeurs ne connaissent toujours pas tous les avantages de s’inscrire auprès d’une société d’auteurs. Cela est particulièrement vrai pour les auteurs nouveaux et émergents qui trouvent d’autres moyens de gagner de l’argent, comme le parrainage de marques, la création de contenu pour les réseaux sociaux, les concerts et les plateformes de streaming.
Le rapport comprenait les résultats d’une enquête auprès de 500 créateurs, qui a révélé que les revenus des artistes sont « imprévisibles et souvent limités ». Quelques 60% des artistes sont capables de vivre seuls de leur musique ; seulement 56% ont déclaré avoir accès aux équipements et aux infrastructures nécessaires pour produire de la musique ; et 35% des personnes interrogées ont réinvesti plus de la moitié de leurs revenus musicaux dans l’équipement nécessaire pour faire de la musique.
« La sensibilisation reste un problème chez les créateurs de musique. Les groupes industriels affirment que beaucoup ne savent même pas qu’ils détiennent des droits et que ceux-ci ne peuvent être monétisés que par l’enregistrement de leur travail.
EY Inde
La création de contenu pour les producteurs et les labels de films était la principale source de revenus des artistes, les performances live étant la deuxième. Seulement 166 de la 500 répondants a déclaré avoir gagné des redevances d’édition.
Le rapport d’EY recommande de « simplifier la conformité » comme moyen d’augmenter les revenus des éditeurs de musique et des artistes, notamment en simplifiant « le processus de quantification, de facturation, de collecte et de reporting ».
De plus, « il est nécessaire de renforcer les capacités d’éducation musicale en Inde, où elle est actuellement non organisée et non standardisée ».
Le rapport estime que l’industrie musicale indienne génère 120 milliards INR (1,44 milliard de dollars) de chiffre d’affaires par an, s’élevant à 6% de l’industrie des médias et du divertissement du pays.
C’est à peu près le même pourcentage qu’aux États-Unis, où l’industrie musicale (43 milliards de dollars en 2022) représente un peu moins 6% de la 717 milliards de dollars industrie des médias et du divertissement.Entreprise de musique dans le monde